Im Wetterbericht hatten sie Nebel und etwas Sonnenschein am Morgen vorausgesagt. Windstille und gute Bedingungen für Bodennebel, dazu örtlich eingeschränkte Sichtweiten von teilweise unter 150 Metern. Früh aufstehen sollte sich also lohnen. Sonnenaufgang gegen 7:30 Uhr, nur vereinzelt Wolken unterwegs. Maximal 6 Grad, alles trocken.
Die kurze Fototour an einem Sonntag war damit gebucht: ab 7 Uhr für ein bis zwei Stunden die Umgebung erkunden. Das Wetter wollte allerdings nicht mitspielen. Starke Bewölkung und statt Bodennebel war es eher nur »diesig« und »suppig«. Trotz Herbstlaub also keine schönen Farben und damit wenig Motivation, mit dem Stativ loszuziehen und den nächsten Film in der Rolleiflex zu füllen.
An solchen Tagen halte ich mich immer an zwei Regeln. Erstens: Auf das Fahrrad steigen oder laufen, auf jeden Fall trotzdem raus. Man kann schließlich immer mehr fotografieren, wenn man unterwegs ist. Zweitens: Scouting statt Fototour. Also interessante Spots suchen, auf die man bei besserem Licht eventuell zurückgreifen kann.
Um das Scouting fotografisch etwas interessanter zu machen, kann ich nur empfehlen, sich eine »Eigenart« anzugewöhnen. Also einen Workflow zu etablieren, der die eigenen Möglichkeiten bewusst einschränkt und reduziert und den man normalerweise nicht verwenden würde. Das können ganz einfache Dinge sein:
Nur in Schwarz-Weiß und im Hochformat fotografieren.
Immer die eine alte Kamera verwenden, die ansonsten im Schrank einstauben würde.
Sehr ungewöhnliche Foto-Presets verwenden und ausschließlich JPGs fotografieren.
Mit absichtlichen Kamerabewegungen und langen Belichtungszeiten experimentieren – auch bekannt als ICM (Intentional Camera Movement).
Nur Detailaufnahmen der Motive »mitnehmen«.
Ausschließlich manuell fotografieren und ein Vintage-Objektiv mit sichtbaren optischen Fehlern verwenden.
Kreative Einschränkungen als fotografische Herausforderung
Meine »Eigenart« ist schon seit einigen Jahren eine Kombination aus alter Hardware – meiner Fujifilm FinePix X10 – und einer oft vergessenen Funktion von Fuji-Kameras: dem »Miniaturfilter«. Oder wie ich es nennen würde: der »Tilt-Shift-Simulation«.
Die X10 ist sehr kompakt, passt tatsächlich in jede Jackentasche und ist somit immer griffbereit für den nächsten Schnappschuss. Sie startet sehr schnell, hat mit 28–112 mm (Kleinbildäquivalent) einen breiten Zoombereich und ihre zwölf Megapixel liefern auch heute noch durchaus brauchbare Ergebnisse. Der Miniatureffekt – natürlich auch in modernen Fujifilm-Kameras zu finden – nimmt ausschließlich JPGs auf, sättigt automatisch die Farben recht brutal und brennt eine Art Tilt-Shift-Unschärfe am oberen und unteren Bildrand ein. Bei passenden Motiven – beispielsweise von einer erhöhten Position auf eine Kreuzung im Stadtverkehr fotografiert – lässt sich so direkt in der Kamera der bekannte Miniatureffekt erzeugen. Genau diesen Effekt nutze ich allerdings für jedes Foto, unabhängig vom Motiv.
Dabei kommen oft erstaunlich interessante Aufnahmen heraus, weswegen ich die Kamera fast immer dabeihabe, wenn ich fotografieren gehe oder eben auf Motivsuche bin. Kamera und Effekt sorgen nämlich für einen sehr interessanten, weichgezeichneten Look. Dieser lenkt den Blick zum einen sehr schön auf das eigentliche Motiv, zum anderen wirkt das Ergebnis etwas träumerisch, unwirklich und damit eben auch ungewöhnlich. Der Effekt kann viele Motive interessanter aussehen lassen, als sie es vielleicht ursprünglich waren. Hier ein paar meiner bisherigen Highlights als Beispiele:
Und genau darum geht es bei der zuvor angesprochenen »Eigenart«: Aus Situationen, die vielleicht nicht gerade optimale Bedingungen mit sich bringen, am Ende doch noch das eine oder andere Foto für die Galerie herauszuholen. Es geht darum, etwas Neues auszuprobieren und sich zu motivieren, nach draußen zu gehen und zu fotografieren. So ist es am Ende nicht nur ein schöner Spaziergang mit etwas Scouting, sondern manchmal auch noch eine positive Überraschung auf der Speicherkarte.
Meine Fujifilm X10 und der vergessene Miniaturfilter
Mir hat die Fuji X10 sehr dabei geholfen, einen neuen Workflow zu etablieren, der für mich mittlerweile nicht mehr wegzudenken ist. Auch weil die Kamera eine kleine Geschichte mit mir hat. Die X10 hatte ich damals, etwa 2013, gekauft, im Laufe der Jahre aber wieder verkauft – zugunsten der nächsten, besseren Fuji-Kompaktkamera. Das dürfte ungefähr 2018 gewesen sein. Offensichtlich ein Fehler. Denn der Miniatureffekt war und ist für mich einfach mit dieser Kamera verbunden, weil ich ihn hier zum ersten Mal ausprobiert hatte. Ich wollte also den »Original-Look« zurück. Und ihr kennt das sicherlich: Eine Kamera, bei der man sich im Nachhinein denkt: »Hätte ich die mal nicht verkauft. Aber ich brauchte ja das Geld für das bessere Modell.«
Glücklicherweise ist die X10 aber kein seltenes Sammlerstück auf dem Gebrauchtmarkt. Mit ein bisschen Geduld findet man immer wieder gut erhaltene Modelle, die aussehen, als wären sie gerade erst aus der Verpackung gekommen. 2024 hatte ich dann wieder zugeschlagen. Meine Originalkamera von damals habe ich natürlich nicht zurückbekommen. Trotzdem hat die X10 wieder einen festen Platz im Fotorucksack.
Da die Fuji mittlerweile immer dabei ist, wird sie inzwischen aber viel gezielter eingesetzt. Viel weniger als Schnappschusskamera, sondern eher als fester Bestandteil meiner Fotoausrüstung. Fast schon so fest, dass ich mir eigentlich eine neue »Eigenart« fürs Scouting suchen sollte …
